www.stone-ideas.com

El diseñador Manolo Bossi se mueve en el marco de la historia del arte italiano con sus bancos y jardineras. El modelo que sirve de inspiración a la serie de mobiliario urbano llamada „Romans“ (Romanos) es la Basílica San Zeno, en Verona. El diseñador utilizó dos tipos de piedra: mármol Grolla Cream y Grolla Pink, ambos pulidos. La empresa Marmi Faedo se encargó de la fabricación.

En „Barena“, de Pio&Tito Toso, el nombre ya lo dice todo: Barene se llama en la laguna de Venecia al tramo entre mar y tierra, que se inunda durante cuando sube la marea y, durante la marea baja, consiste en una alternancia de marismas y cursos de agua.

Los diseñadores reconocieron este tipo de paisaje „ a parches“ en el empedrado de las plazas de Venecia, sobre todo en el contraste de las losas de piedra y sus juntas. El mobiliario urbano se destaca así de su entorno como bancos de arena. Se crearon asientos y papeleras en forma de dado, luces redondas, fuentes y sumideros para la red de alcantarillado.

El material utilizado fue traquita Euganea, que se encuentra por todas partes en Venecia. Los trabajos fueron realizados por la empresa del mismo nombre.

El proyecto „ZOT“, de Pierluigi Molteni, pretende liberar a la piedra de su papel tradicional como material para monumentos serios y convertirla en parte del moderno servicio de hamburguesería. El proyecto ha sido realizado en piedra arenisca Pietra Serena para la Piazza della Repubblica en la localidad de Tresigallo.

El diseño de Molteni consiste en una serie de elementos alargados en tamaños estándar. Se pueden combinar formando esquinas comunicadas o se pueden colocar como una especie de meandro sobre toda la plaza desembocando en las calles laterales. Adicionalmente, se pueden añadir elementos de acero, que pueden servir como respaldos o pequeños estantes, o también

colocar luces en forma de barra. En unas sencillas hendiduras realizadas en la piedra se puede aparcar bicicletas.

Pierluigi Molteni (italiano)

A los diseñadores le suele gustar crear piezas con doble función, por ejemplo un asiento que también se pueda usar como jardinera. Diego Chilò ha creado con este propósito una especie de florero („Sengio“), en cuyo borde inferior se pueden sentar los paseantes, mientras que en el borde superior se pueden colocar plantas.

La piedra utilizada es Pietra di Vicenza, el material más característico de la ciudad del mismo nombre. Allí se encuentran algunas creaciones de arquitectos renacentistas realizadas en esta piedra caliza. La empresa Peotta Armando fabricó los aros para los „floreros“, que se pueden combinar con objetos de diversa altura. La empresa Ecobeton proporcionó el tratamiento químico necesario para la superficie.

También Alessandra Pasetti creo su mobiliario urbano „Holywater“ con una doble función. En este caso, se trata de una fuente para agua potable con asientos alrededor. El cuenco de agua a los pies de la misma está diseñado para que los animales puedan beber de él.

El pavimento hace referencia a una particularidad de la llamada Isola della Pescharia, en Treviso: allí se encuentra el mercado del pescado, por lo que los círculos del suelo simbolizan gotas de agua.

La diseñadora utilizó mármol Grolla para las superficies, pulido y decapado por baño de arena. Este mármol tiene el mismo color que las casas alrededor de la plaza. Al lado se ha colocado piedra negra. Marmi Faedo también participó en este proyecto.

Un proyecto más fue „Connect chair“, llevado a cabo por Romolo Stanco y la empresa Paver.

Fotos: empresas / Raffaello Galiotto

Design: Pietra per la gioia di vivere sulla piazza

PeBe — Wed, 01 Feb 2012 04:00:39 +0000

(Febbraio 2012) Il logo del progetto indica di che cosa si tratta: alcuni ciottoli sono stati assemblati in forma circolare in modo che la linea bianca in ogni uno di essi si congiunge per formare un perimetro circolare unito. Il progetto Da Nido a Guscio che si è svolto nell’ottobre 2011, per la quinta volta, durante la fiera Sun, nella città balneare italiana di Rimini, si è dedicato, questa volta, alla domanda in che modo si riesce a mantenere vivo in una città, tramite una creazione intelligente delle piazze, il sentimento cittadino.

Il concetto è stato elaborato dal designer Raffaello Galiotto. Altri colleghi del suo stesso mestiere sono stati coinvolti ed inoltre anche delle imprese che realizzano le bozze in pietra. Ciò perché le pietre naturali sono determinanti per l’aspetto di tanti centri storici in Italia. Un altro obiettivo era quello di trovare nuovi modi di impiego per le pietre nell’ambiente urbano. Era coinvolta anche la rivista di design Ottagono.

Raffaello Galiotto

Fiera Sun, Rimini

Naturalmente era la comunicazione il tema centrale nel progetto. Tempo fa, questa parola aveva il significato di „infrastruttura per il traffico”, e per questo in uno dei lavori esposti emergeva anche l’argomento della mobilità: il designer Roberto Giacomucci ha sviluppato, insieme alla ditta StaminalStone, un oggetto per depositare delle biciclette.

Da una parte c’erano delle piccole colonne („Buky“), nelle quali si può infilare il lucchetto per la ruota della bici attraverso un foro nella pietra. Dall’altra parte erano dei semplici zoccoli con un telaio, chiamato „Ciottolo“.

Molto più impegnativo era il „Carpet“ (Tappeto) in forma di un’onda trapassante. Cinque ruote ci stanno in ogni modulo. I modelli vengono avvitati sulla pavimentazione.

Essi sono stati concepiti per il comune di Senigallia. Il materiale usato è il marmo Bardiglio Nuvolato il quale viene scavato da StaminalStone nella zona di Carrara. I lavori sono stati eseguiti dalla ditta Anzilotti.

Roberto Giacomucci

Completamente nell’ambito della storia dell’arte italiana si muove il designer Manolo Bossi con le sue panchine e le sue fioriere: ha preso la Basilica di San Zeno a Verona come modello per i suoi arredamenti urbani chiamati „Romans“. Qui sono stati utilizzati due strati di diversi tipi di pietra: i marmi Grolla Cream e Grolla Pink, entrambi lucidi. La Marmi Faedo ha eseguito i lavori.

Da „Barena“ di Pio&Tito Toso il nome era il programma: Barene nella laguna di Venezia si chiama il passaggio tra terra e mare, esso è inondato quando c’è l’acqua alta e negli altri periodi consiste in un alternarsi di marisma salina e corsi d’acqua.

I designer hanno ritrovato questa naturale „pavimentazione paesaggistica“ nella pavimentazione delle piazze di Venezia, cioè nel cambio delle lastre di pietra con le fughe.

Lì gli oggetti di arredo urbano emergono, con il loro piede morbido, come dei banchi di sabbia dalla pianura. Sono state sviluppate delle sedute e dei contenitori cubici per i rifiuti, illuminazioni tonde e fontane e pozzetti di raccolta per la canalizzazione.

Il materiale era la Trachite Euganea che si trova dappertutto a Venezia. I lavori li ha eseguiti la ditta con lo stesso nome.

Liberare la pietra dal suo ruolo antico e tradizionale come materiale per l’eterno monumento e renderlo materia per il servizio moderno al cittadino, questo lo determinava l’idee „ZOT“ dell’architetto Pierluigi Molteni. Essa è stata sviluppata nella pietra arenaria per la Piazza della Repubblica del Comune di Tresigallo.

Il design di Molteni consiste in una fila di elementi lunghi in misure standardizzate. Essi possono essere combinati per formare angoli di comunicazione oppure si possono trascinare come un meandro attraverso tutta la piazza fino alle vie secondarie. In più ci sono degli elementi in acciaio che possono essere applicati come poggia schiena o come piccole mensole agli elementi, oppure come illuminazioni ad asta. In semplici intagli nella pietra si possono posare delle bici.

Pierluigi Molteni

I designer amano conferire una doppia funzione ai mobili di strada, usandoli, per esempio, contemporaneamente come fioriere e come sedute. Diego Chilò ha progettato, per questo scopo, una specie di vaso („Sengio“) entworfen. Sul bordo inferiore si possono sedere i cittadini, e sul bordo superiore si può piantare qualcosa.

Il materiale è la pietra di Vicenza. Nella città di Vicenza è il materiale dominante; ci sono alcuni edifici famosi di architetti del rinascimento in questa pietra calcare. La ditta Peotta Armando ha prodotto gli anelli per il „vaso“. Essi possono essere combinati per creare degli oggetti di altezze diverse. Della ditta Ecobeton arrivava il trattamento chimico delle superfici.

Anche Alessandra Pasetti ha progettato il suo mobile cittadino „Holywater“ con doppia funzione. Nel suo caso si tratta di una fontana per l’acqua potabile con intorno delle sedute. La vasca ai suoi piedi è stata posta in modo tale che ci possono bere anche degli animali.

La pavimentazione riprende una particolarità della così detta Isola della Pescharia di Treviso: qui si trova il mercato del pesce, e per questo i cerchi simbolizzano delle gocce d’acqua.

La designer ha utilizzato marmo Grolla con piani lucidi e sabbiati. Esso ha il colore delle case intorno alla piazza. Inoltre è stata utilizzata una pietra nera. La Marmi Faedo ha realizzato anche questa bozza.

Un’ulteriore progetto („Connect chair“) è stato realizzato da Romolo Stanco e dalla ditta Paver.

Foto: Ditte / Raffaello Galiotto

Design: Stein für das Lebensgefühl auf der Piazza

PeBe — Wed, 01 Feb 2012 04:00:33 +0000

(Februar 2012)Das Logo des Projekts zeigt, um was es geht: Kieselsteine sind in einem Kreis so aneinander gelegt, dass der weiße Streifen in jedem von ihnen sich zu einer durchgehenden Kreislinie zusammenfügt. Das Projekt „Da Nido a Guscio“ (Vom Nest zur Schale), das im Okotber 2011 zum fünften Mal auf der Messe Sun im italienischen Badeort Rimini stattfand, widmete sich diesmal der Frage, wie sich durch eine kluge Gestaltung von Plätzen das Bürgergefühl in einer Stadt lebendig halten lässt.

Das Konzept hatte der Designer Raffaello Galiotto erarbeitet. Beteiligt waren Kollegen seiner Zunft und Firmen, die die Entwürfe in Stein umsetzten. Denn Naturstein bestimmt in vielen Altstädten Italiens das Bild, und es ging auch darum, dem Stein wieder Einsatzmöglichkeiten im urbanen Umfeld zu eröffnen. Beteiligt war auch die Design-Zeitschrift Ottagono.

Raffaello Galiotto (italienisch)

Messe Sun, Rimini

Kommunikation war natürlich das zentrale Thema im Projekt. Früher bedeutete das Wort „Verkehrsverbindung“, und insofern kam bei einer der ausgestellten Arbeiten auch das Thema Mobilität zur Sprache: Gelegenheiten zum Abstellen von Fahrrädern hatte der Designer Roberto Giacomucci mit der Firma StaminalStone entwickelt.

Zum einen waren es kleine Säulen („Buky“), bei denen das Schloss für das Rad durch eine der Bohrungen im Stein hindurchgezogen werden kann. Zum anderen handelte es sich um einfache Sockel mit einem Bügel, „Ciottolo“ (Kiesel) genannt.

Erheblich aufwändiger war „Carpet“ (Teppich) in Form einer durchlaufenden Welle. Fünf Räder passen hier in jedes Modul. Die Modelle werden mit dem Untergrund verschraubt.

Konzipiert wurden sie für die Ortschaft Senigallia. Das Material war der Marmor Bardiglio Nuvolato, den StaminalStone in der Umgebung von Carrara gewinnt. Ausgeführt wurden die Arbeiten von der Firma Anzilotti.

Roberto Giacomucci (italienisch)

Ganz im Rahmen der italienischen Kunstgeschichte bewegte sich der Designer Manolo Bossi mit seinen Sitzbänken und Pflanzenkübeln: Vorbild für die „Romans“ (Römer) genannten Stadtmöbel war die Basilica San Zeno in Verona. Er verwendete Lagen aus zwei Sorten von Stein, hier: den Marmor Golla Cream und Grolla Pink, beide poliert. Marmi Faedo führte die Arbeiten aus.

Bei „Barena“ von Pio&Tito Toso war der Name Programm: Barene heißt in der Lagune von Venedig der Übergang zwischen Land und Meer, der bei Hochwasser überschwemmt wird und sonst aus einem Wechsel von Salzwiesen mit Wasserläufen besteht.

Die Designer fanden dieses natürliche Landschafts„pflaster“ im Bodenbelag der Plätze von Venedig wieder, nämlich als Wechsel von Steinplatten mit Fugen. Die Stadtmöbel heben sich mit ihrem sanften Fuß wie Sandbänke aus der Ebene heraus. Entwickelt wurden Sitze und Abfallbehälter in Würfelform, runde Leuchten und Brunnen sowie Gullys für die Kanalisation.

Das Material war der Trachit Euganea, der in Venedig überall zu finden ist. Die Arbeiten führte die Firma mit dem selben Namen aus.

Stein aus seiner althergebrachten Rolle als Material für eherne Denkmaler zu befreien und ihn zu einem Stoff für den modernen Service am Bürger zu machen, bestimmte die Idee „ZOT“ des Architekten Pierluigi Molteni. Entwickelt wurde sie in dem Sandstein Pietra Serena für die Piazza della Repubblica in der Ortschaft Tresigallo.

Moltenis Design besteht aus einer Reihe von länglichen Elementen in standardisierten Größen. Sie lassen sich zu Kommunikationsecken kombinieren oder können sich wie ein Mäander über den ganzen Platz bis in die Seitenstraßen ziehen. Zusätzlich gibt es stählerne Elemente, die als Rückenlehnen oder kleine Ablagen beziehungsweise als stabförmige Leuchten an den Elementen angebracht werden können. In einfachen Einschnitten in dem Stein lassen sich Fahrräder abstellen.

Pierluigi Molteni (italienisch)

Designer geben Straßenmöbeln gerne eine doppelte Funktion, zum Beispiel gleichzeitig als Pflanzkübel und als Sitzgelegenheit. Diego Chilò hat zu diesem Zweck eine Art Vase („Sengio“) entworfen, um deren unteren Rand herum die Bürger Platz nehmen können, und an deren oberem Rand etwas gepflanzt werden kann.

Das Material war Pietra di Vicenza. In der Stadt Vicenza ist er das prägende Material; von Architekten der Renaissance gibt es dort einige berühmte Bauwerke in diesem Kalkstein. Die Firma Peotta Armando stellte die Ringe für die „Vase“ her. Sie lassen sich zu Objekten mit unterschiedlicher Höhe kombinieren. Von der Firma Ecobeton kam die chemische Behandlung der Oberflächen.

Auch Alessandra Pasetti entwarf ihr Stadtmöbel „Holywater“ mit doppelter Funktion. Bei ihr ging es um einen Brunnen für Trinkwasser mit Sitzgelegenheiten drumherum. Das Wasserbecken an seinem Fuß ist so angelegt, dass auch Tiere daraus trinken können.

Die Pflasterung greift eine Besonderheit der so genannten Isola della Pescharia in Treviso auf: hier befindet sich der Fischmarkt, und deshalb symbolisieren die Kreise Wassertropfen.

Die Designerin verwendete Grolla Marmor mit den Oberflächen poliert und sandgestrahlt. Er hat die Farbe der Häuser um den Platz herum. Daneben kam ein schwarzer Stein zum Einsatz. Marmi Faedo setzte auch diesen Entwurf um.

Ein weiteres Projekt („Connect chair“) realisierten Romolo Stanco und die Firma Paver.

Photos: Firmen / Raffaello Galiotto

设计：人们日常生活中使用的石材

PeBe — Wed, 01 Feb 2012 04:00:17 +0000

(2012年2月) 该项目的商标是：7个小鹅卵石组成一个圆圈，鹅卵石上画有白色圈，这样又会组成一个整体的白圈. 2011年10月在意大利米尼举办的第五届太阳展览会上，有一个耐尼达工程（从鸟巢到贝壳），这个工程集中了一个问题，便是如何给广场做一个明智的设计，让市民们感到都是在同一个城市里生活.

设计师 Raffaello Galiotto 已经开始设计初稿. 同时他的同事和公司也参与其中. 他的设计会使用石材作为主要建材. 因为在意大利，许多老城都是用石材建设的. 这些石材有可能都是在周围开荒时被开采出来的. 参与设计的还有设计杂志奥塔勾娄杂志.

Raffaello Galiotto (意大利语)

米尼太阳展会

该工程的中心主题是相互连接. 以前，是说“传输连接”，就展出的所有工作这方面来讲，主题是语言的流动性: 设计师 Roberto Giacomucci 和他的公司按照自行车需求发展.

第一个是小柱子，自行车的锁子在被拉出来的石头上的一个小孔上. 另外一方面，自行车的基座用支架(鹅卵石)支撑.

大幅度增加“地毯”式的连续波. 五个轮子都在每个模块里. 模型都被固定在地面上.

我们来看看他们用石材设计的镇西尼加利亚村庄 . 有意大利大理石云灰石，这种石材产自卡拉拉附近. 建设工作则是由Anzilotti公司完成的.

Roberto Giacomucci (意大利语)

在整个意大利艺术史上也有灵活的部分，设计师Manolo Bossi设计的长凳和花盆. 还有在维罗纳大教堂里罗马街道上的石材摆件，他们使用的是2种大理石，一种是格拉奶油，另外一种是格柔粉红，这2种大理石都是磨光. 建设安装则是由 Marmi Faedo公司负责的.

盐沼，是威尼斯，陆地和海洋之间，涨潮时被淹没过的泻湖, 以及盐草甸与溪流之间交替变化的泻湖.

设计师在威尼斯广场的地板上发现了天然的铺路石，即石板之间缝隙的自由变化. 街道上摆放的石材摆件都是由柔软的脚支撑起来就像是平地上的沙椅. 被做成圆灯和喷泉的垃圾桶和座椅其实也有排出污水的作用.

在意大利的威尼斯到处都是粗面岩石材. 所以在意大利就有以粗面岩命名的石材公司.

铁托托索

粗面岩

以前，旧石材回收后都是用在修建纪念碑上，现在意大利建筑师Pierluigi Molteni有了新想法，把回收后的旧石材用在给市民修建的现代服务建筑里. 比方说，意大利费拉拉省的特雷西加洛村庄的彼得拉小威休闲广场,便是用回收后的旧石材铺设的.

Moltenis 设计师设计了一个组合如图所示. 您可以结合相互连接的角落或是把蜿蜒的河流拉进组合里. 此外，组合里还有钢铁，可以作为小托盘或是照明灯安装的靠背 . 简单的把石头消减一下，可以更好的适用于骑自行车的人.

Pierluigi Molteni (意大利语)

设计师一般在设计街道上的石材摆件时，都赋予它们2种实用性，比方说既可以当花盆种植，又可以当座椅. 设计师 Diego Chilò就设计了一个花瓶, 花瓶下部可以让市民坐着休息，花瓶上部可以种植花草.

意大利还有一种石材是彼得拉维琴察，产自维琴察市. 在文艺复兴时期，有一个建筑师就用这种石灰岩建造了一个著名的建筑. Peotta Armando公司结合花瓶不同的高度还挂上一个圆形指环.

设计师Alessandra Pasetti 设计了一个街道石材摆件，“圣水”，同时也赋予它2种实用价值. 既可以当做纯净水的喷泉，也可以当椅子坐在上面. 从水盆流到脚下的水，也可以给动物喝.

我们再来看看意大利特雷维索地区的铺路石有一个显著特点：因为这里有一个鱼市场，所以这里的铺路石都像水珠圈一样.

设计师在广场四周的房屋使用了磨光和喷砂面的格柔拉大理石. 此外，还使用了黑色石头. Marmi Faedo 公司也参加了这次设计.

还有一个工程项目“连接椅”，是由Paver公司的设计师Romolo Stanco完成的.

照片：公司/ Raffaello Galiotto

Design: Rochas para o bem estar na Piazza

PeBe — Wed, 01 Feb 2012 04:00:06 +0000

(Fevereiro 2012) A logomarca do projeto diz bem do que se trata: seixos estão dispostos em círculo de uma forma que as listras brancas de cada um deles se encaixam para formar uma linha circular contínua. O projeto Da Nido a Guscio (Do Ninho à Concha), que em outubro de 2011 se realizou pela quinta vez no balneário italiano de Rimini, nessa edição tratou do desafio de como se compor melhor praças, de modo a reforçar um sentimento de cidadania nas cidades.

O conceito foi resolvido pelo designer Raffaello Galiotto. Estiveram envolvidos colegas de sua corporação e empresas transformaram o projeto em rochas. Afinal, rochas ornamentais determinam o visual em muitas das antigas cidades italianas e a iniciativa também tratava de descobrir novas possibilidades de aplicação do material na área urbana. A revista de design Ottagono também foi parceira

Raffaello Galiotto (em italiano)

Feira Sun, Rimini

A comunicação era naturalmente tema central do projeto. Antigamente essa palavra significava „ligação de trânsitos“ e assim uma das obras expostas tratou do tema da mobilidade. Bicicletários foram desenvolvidos pelo designer Roberto Giacomucci com a empresa Staminalstone.

Em uma delas eram pequenas colunas („Buky“), nas quais passavam as correntes que prendem bicicletas, através de um orifício aberto na rocha com furadeira. Em outras eram simples bases com um cabide, chamado „Ciottolo“ (Seixo).

Bem mais complexo foi „Carpet“ (Tapete) em forma de uma sequência de ondas do mar. Cinco bicicletas cabem em cada módulo. Os modelos são aparafusados no chão.

Eles foram concebidos para a localidade de Senigallia. O material foi mármore Bardiglio Nuvolato, obtido pela StaminalStone na região de Carrara. A aplicação e realização é da empresa Anzilotti.

Roberto Giacomucci (em italiano)

A concepção dos assentos e floreiras cúbicas do designer Manolo Bossi foi bem marcada pela história da arte italiana: serviu de modelo para o mobiliário urbano „Romans“ (Romanos) a basílica de São Zeno, em Verona. Ele utilizou camadas de dois tipos de rocha, aqui mármore Grolla Cream e Grolla Pink, ambos polidos. Marmi Faedo foi a empresa que realizou o trabalho.

Em „Barena“, de Pio&Tito Toso, o nome indicava o programa: Barene, nas lagoas de Veneza, fazem a passagem entre terra e mar, ficando submersa no período de cheias. Ela normalmente passa por trocas entre água salgada e água doce.

Os designers reencontraram esse „revestimento de paisagem“ natural no chão das praças de Veneza, com montagem de placas de rochas e dobradiças. O mobiliário urbano se ergue com seus apoios delicados desde o chão do mesmo modo que um banco de areia. Os assentos e recipientes de lixo foram projetados em formas cúbicas, já as luminárias e fontes são arredondadas, assim como os bueiros para canalizações.

O material foi Trachito Euganea, encontrável por toda parte em Veneza. O trabalho foi executado pela empresa homônima.

O objetivo da ideia „ZOT“, do arquiteto Pierluigi Molteni, foi libertar a rocha de seu papel batido, de material para monumentos, e torná-la estofo de escritórios modernos e a serviço dos cidadãos. O projeto foi desenvolvido em arenito Pietra Serena para a Piazza della Repubblica, na localidade de Tresigallo.

O design de Molteni é composto por uma linha de elementos alongados em tamanhos padronizados. Eles se deixam combinar por cantos conectáveis ou também podem estender-se sobre toda a praça até a rua ao lado. Adicionalmente também foram colocados elementos metálicos, que servem como recosto, ou como local para se depositarem volumes, bem como luminárias em forma de bastonetes, às quais se podem agregar elementos. Com cortes simples na rocha, pode-se inclusive usar a instalação como bicicletário.

Pierluigi Molteni (em italiano)

Designers frequentemente gostam de dar ao mobiliário urbano uma dupla função, como por exemplo floreiras cúbicas que podem servir de assento. Diego Chilò desenvolveu com esse propósito um tipo de vaso („Sengio“), sob cujo círculo mais baixo os cidadãos podem sentar-se e no círculo mais alto é possível plantar algo.

O material utilizado foi Pietra di Vicenza. Na cidade de Vicenza ela é a rocha mais consagrada: arquitetos renascentistas deixaram ali algumas obras famosas em calcário. A empresa Peotta Armando é responsável pelos anéis dos „vasos“. Eles podem ser combinados com objetos de diferentes alturas. A empresa Ecobeton realizou o tratamento químico dessa superfície.

Também Alessandra Pasetti desenvolveu a mobília urbana „Holywater“ com dupla função. Nela trata-se de uma poço de água potável circundada por assentos. A bacia d’água a seu pé foi colocada de modo que também animais pudessem beber ali.

A pavimentação vale-se de uma particularidade da assim chamada Isola della Pescharia em Treviso: ali encontra-se o Mercado de Peixes e em razão dele os círculos simbolizam pequenas gotas d’água.

A designer utilizou mármore Grolla com superfície polida e jateada de areia. Ela tem a cor das casas do entorno daquela praça. Ao lado foi colocada uma rocha negra. Marmi Faedo são autores deste projeto.

Um outro projeto („Connect chair“) realizado por Romolo Stanco e a empresa Paver.

Fotos: Empresas / Raffaello Galiotto

Design: Stone – the verve on the Piazza

PeBe — Wed, 01 Feb 2012 04:00:00 +0000

(February 2012) The project’s logo is symbolic of its aim: pebbles are arranged in a circle, their white veins optically joining together in a ring. The project „Da Nido a Guscio” (From Nest to Shell), which took place for the fifth time in October 2011 at the Sun fair in the Italian resort of Rimini, is focused on how to design lively public places that support the local verve.

The concept is the work of designer Raffaello Galiotto as curator in cooperation with colleague-tradesmen and companies who helped realize the drafts in stone. Natural stone defines the character of many Italian cities and historic places. Designer-magazine Ottagono also participated.

Raffaello Galiotto (Italian)

Sun, Rimini

As was to be expected, communication was one of the central themes of the project. And since communication has a lot to do with commuting, mobility was the centre of focus of many discussions: space for bicycles was developed by designer Roberto Giacomucci in cooperation with StaminalStone.

„Buky“ was the name of one bicycle parking lot – a stout perforated pillar. The bike lock is meant to be threaded through the hole to secure the bike. Another was „Ciottolo“ (Cobblestone) – a metal frame serving at once as a place to lean the bike and an opportunity to interlope the lock.

„Carpet“ was more of a challenge. Five bikes can be parked in the folds of the stone. The objects can be bolted to the ground.

The object was conceived for the town of Senigallia. The material used was Bardiglio Nuvalato marble mined by StaminalStone locally in Carrara. The project was realized by Anzilotti company.

Roberto Giacomucci (Italian)

Designer Manolo Bossi’s installation with benches and planters is in keeping with Italian art history: „Romans“ was designed after the Verona’s San Zeno Cathedral. Bossi used Grolla Cream and Grolla Pink marble both polished. Realization was by Marmi Faedo.

„Barena“ by Pio&Tito Toso was an example of nomen est omen. Barene is where land and sea meet in Venice, flooded at high tide and reverting to salt marsh-land with run-offs at low tide.

The designers saw these interesting natural formations mirrored in Venice’s pavement where stone slabs meet mortises. The urban furniture levitates like sandbanks from the beach. The designers conceived cubic benches and trash bins, round lighting elements and fountains as well as indentations for drainage.

The material used was Trachite Euganae found all over Venice. The work was carried out by an enterprise bearing the same name.

Freeing stone from its traditional role as a material for brazen monuments and turning it to a material for citizens is the driving idea behind „ZOT“ by architects Pierluigi Molteni, realized in Pietra Serena sandstone for Piazza della Repubblica in the town of Tresigallo.

Molteni’s design is a series of oblong elements in standard sizes which can be combined to chatting corners or can be placed to form a meandering line from one end of the plaza to the other. Steel elements can be integrated to form back rests or little tables or pole-shaped lanterns. Bicycles can find slots in the stone to stabilize their position.

Pierluigi Molteni (Italian)

Designers like to think up dual functions for urban furniture e.g. seating which simultaneously serves as a planter. Diego Chilò conceived a vase („Sengio“) around which citizens can be seated and in the upper rim of which plants can be integrated.

The material used was Pietra di Vicenza often encountered in Vicenza; Renaissance architects have frequently placed their mark there. Peotta Armando produces the rings for the „Vase“ which can be mixed and matched to various heights. The surface treatment was carried out by Ecobeton.

Alessandra Pasetti designed „Holywater“ to serve a dual function. Her aim: to design a fountain which doubles as a bench around the outer rim. The water receptacle and the foot of the fountain are designed to allow animals to quench their thirst.

Cobblestone paving reflects a particularity of Isola della Pescharia in Treviso: this is a fish market, so circles in the pavement symbolize water drops.

The designer used Grolla marble with polished and sand blasted surfaces. It has same colour as the houses around the plaza. Also implemented: a black stone. Marmi Faedo realized the project.